L'ALBERO DELLA POESIA - XXV Aprile 2007 - Mestre

LE PERFORMANCES

Peter Kustermann

Karl F. Hacker

Giovanni e Renata Strada

Gruppo Open

Gianni Noli

Giancarlo Da Lio, PLG, Karl F. Hacker, Peter Kustermann

EMPTY PEOPLE - Installazione

Street Art (gioie e dolori)

Tutto è iniziato con Keith Haring e Basquiat alla Triennale, anche il nostro Bel Paese rende omaggio ai due grandi Street Artist americani; Qualcuno si accorge, finalmente, che anche in casa nostra il fenomeno Street Art è in continua evoluzione e che il centro sociale Leoncavallo è da 30 anni un vulcanico laboratorio di Arte e comunicazione, depositario di un patrimonio culturale da salvaguardare ad ogni costo. Si muovono i potenti della Cultura, i media, i mercanti ed ecco che la Street Art arriva al PAC (Padiglione di Arte Contemporanea), la consacrazione ufficiale. Giusto per rimanere sull'onda, alla Villa Reale di Monza viene esposto il mitico "murale di Milwaukee" di Keith Haring. Personalmente amo molto la Street Art e tutto questo fermento mi preoccupa. Sinceramente non mi quadra la formula:

"LEONCAVALLO - MUSEO - TELE MARKET"

Underground Underground Underground forever !

Mariano

Un pò di kultura

POESIA VISIVA

La linea di ricerca della Poesia visiva, sviluppatasi nell'atmosfera di avanguardia e sperimentalismo degli anni Sessanta e Settanta, tende a gettare un ponte tra scrittura e pittura. La poesia si presenta come un quadro, e si affida quindi ad un sistema di produzione e consumo affine a quello delle Arti figurative (mostre, esposizioni, ecc.).
Si tratta di esperimenti intersemiotici, in quanto mettono insieme il modo lineare di leggere il linguaggio e il modo avvolgente di guardare un quadro. Si è parlato di "scrittura verbovisiva" e anche- da parte di Lamberto Pignotti che è stato uno degli iniziatori in questo campo- di Arte "plurisensoriale", che sarebbe legata alla classica figura retorica della Sinestesia (scambi tra i 5 sensi) e in generale a un'idea di Arte totale, capace di mettere in funzione tutte le facoltà dell'uomo.

I filoni della Poesia visiva sono stati principalmente di 2 tipi:

Uno, proveniente dalle "tavole parolibere" delle avanguardie futuriste, usa la dislocazione delle lettere (l'ampiezza, il carattere tipografico; insomma, la "materialità del significante") per ottenere effetti grafici e figurativi.
Si può arrivare, al limite, ad ottenere immagini ritagliando pezzi di scrittura o di lettere (quindi rendendo illeggibile la scrittura). Si può ritornare alla scrittura a mano, oppure ricavarla da mezzi tecnici.
In questo ambito rientrano gli esperimenti di Tomaso Binga, realizzati sovrapponendo le lettere con la macchina da scrivere.

L'altro filone è legato alla tecnica del collage. In questo caso vengono utilizzate immagini soprattutto fotografiche, uniti insieme a ritagli di scrittura. Ci troviamo di fronte al recupero di materiali già formati (ad esempio: foto della pubblicità corredate con titoli di giornale). Quindi, questa linea di ricerca ha molto a che fare con la citazione e la parodia. La sua tendenziosità, infatti, consiste nel disperdere l'atmosfera e il fascino seduttivo delle immagini della società dei consumi, non solo mediante il colpo di forbici che le distacca dal loro contesto appropriato, ma anche attraverso la giustapposizione con frasi discordanti, che costituiscono una sorta di controcanto.
Se l'operazione ha qualcosa della allegoria classica, in cui la figura era accompagnata da un cartilio, qui lo scontro tra il significato della figura e quello della scrittura è un carattere obbligatorio del genere.
Oggi, infine, si è sviluppato anche il versante della video-poesia, che sfrutta il mezzo televisivo per un intervento tra parola e immagine.